Llega al Helénico: Lo que el viento a Juárez la obra que a través de la ficción desmitifica la figura de Benito Juárez
BELLAS ARTES / TEATRO.
Una delirante farsa histórica que revisita el pensamiento político de Juárez en un momento clave de la historia mexicana.
- Se trata de la representación escénica de la hipotética noche en la que Juárez se debate entre fusilar o no a Maximiliano de Habsburgo
Mejor muerto que de rodillas.
Lo que el viento a Juárez, escrita y dirigida por Silvia Ortega Vettoretti, es una obra que aborda la historia mexicana a través de un juego de sorprendente imaginación teatral. La puesta en escena se llevará a cabo del 22 de abril al 12 de junio, en el Foro La Gruta, los viernes a las 20:00 horas; así como los sábados y domingos a las 18:00 horas.
La pieza retoma la historia oficial, leyendas, bifurcaciones —y hasta las antiguas teorías de conspiración— para deconstruir el pensamiento político de Benito Juárez y el momento histórico que vivió. Se trata de un ejercicio escénico que construye un teatro entrañable con personajes que habitan paradojas, al tiempo que generan relaciones contradictorias y disfuncionales.
La puesta se posiciona en la delirante noche en la que Benito Juárez se debate entre fusilar o no a Maximiliano de Habsburgo. Juárez está en un dilema y la aspereza del desierto de Samalayuca, donde se refugian los mercenarios imperialistas que lo persiguen, no ayuda; tampoco es de auxilio la presencia de su secretario, de quien teme una traición. La firmeza de Juárez flaquea y su mala conciencia lo lleva a un delirio que lo confronta con sus decisiones políticas. Así, esta obra juega con las posibles bifurcaciones del relato histórico y, con humor crítico, denuncia los vicios nacionales.
Lo que el viento a Juárez es parte de una trilogía que la dramaturga y directora Silvia Ortega Vettoretti creó a partir de la fascinación que tiene por los temas históricos, en cuyo género ha trabajado a nivel profesional al escribir más de una veintena de documentales y ficciones para la televisión. Al respecto de su creación, la dramaturga opina: “Estoy convencida de que le debemos a nuestra historia ejercicios de imaginación provocativos, que nos inspiren a dialogar con ella y erigir identidad. Para todo el equipo implicado en la realización del proyecto, esta puesta en escena representa un reto creativo en el que deseamos refrescar el género histórico al crear un juego escénico lúdico y metateatral que le otorgue un rostro más cercano, crítico y entretenido a la historia de México. Nuestra creatividad está puesta en ello”.
Este montaje es una producción realizada gracias al estímulo fiscal EFIARTES; en ella participan los actores Baltimore Beltrán, como Benito Juárez; Arturo Reyes y Rubén Cristiany, quienes alternan funciones en el papel del secretario; y Salvador Hurtado, quien interpreta al cochero. El equipo creativo está conformado por Silvia Ortega Vettoretti en la dramaturgia y dirección; Jorge Kuri en el diseño de escenografía e iluminación; Mario Marín del Río en el diseño de vestuario; el diseño sonoro y la música original son de Pablo Mondragón; el diseño de producción ejecutiva corre a cargo de Sheila Flores; la asistencia de dirección es de Lauro Longoria; la asistencia de producción ejecutiva es de Yuly Moscosa; el registro de fotografía y video son de Alfredo Millán; Aaron Margolis es el encargado de la gestoría financiera y la coproducción. Los contribuyentes que hicieron realidad este proyecto son: Productos Eléctricos y Ferreteros S.A. de C.V. y Laboratorios Liomont S.A de C.V.
Lo que el viento a Juárez tendrá su temporada del 22 de abril al 12 de junio, con funciones los viernes a las 20:00 horas; y los sábados y domingos a las 18:00 horas, en el Foro La Gruta del Centro Cultural Helénico. Los boletos tienen un costo de $310. Actualmente hay una preventa del 50% de descuento, válida hasta el 22 de abril. Las localidades están disponibles en la taquilla del Centro Cultural Helénico, ubicado en avenida Revolución 1500, y en la página helenico.gob.mx.
Se le recuerda al público que las funciones están supeditadas al semáforo epidemiológico de la Ciudad de México. Asimismo, se exhorta a las y los espectadores a acudir con responsabilidad y quedarse en casa si presentan algún síntoma (dolor de cabeza, garganta o temperatura superior a 37.5 grados).
Silvia Ortega Vettoretti.
Directora teatral, dramaturga y guionista con 20 años de trayectoria, actual miembro del Sistema Nacional de Creadores de Arte. Ganadora del galardón La Dama de la Victoria por Mejor Dirección, otorgado por la ACPT. Ha realizado residencias artísticas en Valencia, Madrid y Barcelona. Primera directora mexicana nominada por The Rolex Mentor and Protègè Arts Iniciative, Suiza. Es fundadora y directora del Festival Internacional de Teatro, Transdrama. Actualmente es guionista Senior en Netflix y es creadora y desarrolladora de contenido Original para Alebrije Producciones, HBO y NBC Universal, Telemundo Enterprises.
Baltimore Beltrán.
Licenciado en actuación por la ENAT y egresado del Centro de Capacitación Cinematográfica en Apreciación Cinematográfica. Fue becario del Fonca como creador escénico y nominado al Ariel 2019 como mejor actor. Ha realizado la temporada en más de 20 obras de teatro clásico y contemporáneo, con directores como: Daniel Giménez Cacho, Martín Acosta, Adam Guevara, Ricardo Ramírez Carnero, entre otros. Fue parte del equipo creativo y director escénico del proyecto Safari en Tepito junto a Daniel Giménez Cacho y la creadora holandesa Adelheid Roosen. En cine ha actuado en películas de directores como Ignacio Ortiz, Julián Hernández, Roberto Fiesco, Arturo Ripstein, Sergio Arau y el director alemán Daniel Harrich. En el año 2010 recibe el premio como Mejor Actor por Dorsal de Pablo Delgado, en el festival de Cine Curta Neblina en Brasil. Sus trabajos más recientes como actor son: las series para televisión Extraño enemigo T2, Máscara vs Caballero, Malverde. Bronco. La serie, donde llevó a cabo uno de los papeles protagónicos; en El secreto de Selena, Aquí́ en la tierra, Narcos, Crónica de castas y los largometrajes 1938, El sendero del silencio, Apapacho, American Family, Cría puercos y Mente revólver.
Rubén Cristiany.
Cursó la carrera de Actuación en el Centro Universitario de Teatro. Ha trabajado en El Manuscrito encontrado en Zaragoza, Los Perdedores, Informe a la Academia, Complemento de Vapor, Modelo para armar, Mujeres sabias, Una especie de Alaska, Bajo la piel de castor, El jardín de los cerezos, La expulsión, Ensayo sobre débiles, El tío Vania, Romeo y Julieta, Ravioles negros y Mi hijo solo camina un poco más lento. En cine ha trabajado en 16 largometrajes de productoras nacionales e internacionales y en series unitarias y telenovelas de diferentes cadenas televisivas. Ha participado como actor y asesor de actuación en numerosos ejercicios y tesis de alumnos del Centro de Capacitación Cinematográfica. Fue becario del Fonca como ejecutante en 2001, actualmente es becario del Fonca en la categoría Creador Escénico con Trayectoria.
Arturo Reyes.
Actor egresado de la Escuela Nacional de Arte Teatral del INBAL. Inicia su carrera profesional con el montaje 120 mil leguas de viaje submarino, y desde entonces ha participado en diversos montajes con la Compañía Nacional de Teatro. Integrante desde 1994 del grupo Teatro de Arena, dirigido por Martín Acosta, con quienes ha realizado importantes puestas en escena en México y el extranjero. Ha sido maestro adjunto de la materia de actuación en la Escuela Nacional de Arte Teatral del INBAL 2005-2006, y en Casa Azul Artes Escénicas del 2007-2008 y 2012-2014. Del 2012 al 2014 impartió cursos de actuación, de integración grupal y de creación de personajes para bailarines del Centro de Producción de Danza Contemporánea. Del 2014 al 2017 fue Becario del Fonca en la categoría Creadores Escénicos con Trayectoria. Actualmente es maestro titular de actuación en Casa Azul Artes Escénicas.
Salvador B. Hurtado Ponce.
Actor, director de escena y escritor. Inició su carrera artística en 1991 con Alejandro Jodorowsky, ha participado como actor con la Compañía Nacional de Teatro. Trabajó con directores como Juan José Gurrola, Silvia Ortega y Ludwik Margules. Ha participado en múltiples festivales nacionales e internacionales como el Festival Internacional Cervantino, Festival Sinaloa de las Artes, Muestra Nacional de Teatro y Festival Internacional Cruzando Fronteras. También fue nominado a Mejor Actor de Reparto por la Asociación de Periodistas y Críticos de Teatro. Participó actuado en múltiples producciones televisivas con Argos, TV Azteca y Telemundo, destacando las telenovelas Los Sánchez (mayor rating en la historia de TV Azteca), Montecristo y Pasión Morena. Como escritor ha sido galardonado con premios literarios como: el Premio Iberoamericano de Literatura Juana Santa Cruz del Ateneo Español, el Premio Internacional de Cuento de Gerona y el Premio Nacional de Cuento Beatriz Espejo.
Sitio Fuente: Secretaría de Cultura